2010/04/07

Gogán.

Teha'Amana has many parents - PaulGauguin
En "Paul Gauguin from Money Man to Myth Maker, Show Says.".
And he provocatively portrayed himself as Christ in his 1889 "Self-portrait as Christ in the Garden of Olives," underlining how he deliberately set out to shock.
Hay una conexión de la que sé pero no sé concretar.  Pasa, creo, por esas lecturas de heroínas, pero se me aparenta una de mayor peso o y consecuencia.  Tiene más acento en su biografía que en su obra y ni así hallo el eslabón.  Me preocupan los pliegues que no consigo disipar y por igual afecta si tú lo sabes y lo valoras importante o sí tampoco sabes y ello implica que se ha hecho inlocalizable un grano de arena de lo que fue un monumento.  Incluso ahora trato de reconstruir la referencia repasando datos y moviendo engranajes vinculantes pero se me diluyen las premisas y se hacen insuficientes las pistas.

2010/04/06

Pelo.

-- - SuguruKonishi.
Lo vi aquí.

Ahora he sabido encontrar en el encandilamiento, los perfiles de mi preferencia y aunque sé definir concreciones únicas, más me extraña la definición de características puntuales que sin mediar relación ambiental, pesan por sí mismas en la valoración.
Esas características pueden haberse marcado por la gravedad con que te incrustaste, en cada faceta, en toda mi estética; o pueden ser pre existentes lo que merecería una valoración de cómo fuiste, si por reunir tales elementos o si siendo tú generaste en mí tales orientaciones (creo que no quiero arriesgarme a esas deliberaciones).
En concreto, largo, negro, lacio, suelto o inusualmente divertido, independientemente de su entorno me conmueve, la fijación puede ser innata o provenir de tu huella; esta imagen puede ser bella por sí misma, porque encaja en mi definición o por que te interpela (de alguna forma).
Resumiendo el temario tenemos: belleza radiante, pocos cambios, cambios definidos en sugerencia, sugerencia con referente conocido, poca solicitudes pero una desatendida, resistencia a un cambio ulterior, sugerencia retenida en espera, evaluación emotiva comparativa.  No quiero perderme en esas deliberaciones.
Solo establecer un elogio, emotivo y trascendente a la belleza, concreta o emanante de ti como ser y portadora.
Y la imagen por su parte, gana en el lograr aparecer los ojos des alienando la masiva escena.

2010/04/05

Calleja.


Weir'sClose - AlvinLangdonCoburn
Lo vi aquí.

Existen multitud de relaciones entre el ámbito y lo que vivimos, hay espacios y procesos dinámicos que se dibujan tan fuertes, casi determinantes, que podría dudarse de haber logrado un devenir similar sin su función; otra consecuencia de su fuerte imbricación es la dificultad para concretar esos espacios y procesos, hay lugares que por su circunscripción se sienten más definidos y definitorios, hay momentos importantes que se definen reclamando el lugar donde se fundan; más allá de eso hay muchas referencias difíciles de explicitar, que se agrupan en conceptos corporativos, en partículas ambientales o escenarios circunspectos.
Tal vez equivocadamente me inclino a hallarnos en la barriada vieja, me reconozco un gusto personal por sus situaciones, iconografía y respaldo, pero creo que sobre ello viene una carga mutua que les asigna por igual el papel de escenografía activa y testificación participativa, complicidad y cesura de nuestros actos.  El grado de enterramiento me obliga a llegarme en esa escenografía, a negar su existencia sin tu participación y a ausentarme de el vacío que expresan.  En contraparte supongo que has vivido lo suficiente para proponer nuevos tejidos que si bien no ocultarán las huellas, le darán nueva vida más límpida y viable.
Nunca dejará de rondar el recuerdo, inclusive cuando no haya una referencia explícita y, como ahora vemos, sea solo un reflejo de algo que ni siquiera es.
La imagen tan bonita como son las imagen que retratan las historias, la composición de sombras halla contrapunto en el farol y la línea brillante de el vértice.

2010/04/04

Gramofón.


Gramophone - SuzyTheButcher.

Es realmente un momento constitutivo para la construcción de la estética, la ética y la materialidad de la historia, no creo poder saber nunca a qué punto de realismo trabajaba tu propuesta, personalmente evalué el exceso como exuberancia y dejé la maquinaria rodando promoviendo un resultado positivo pero no completamente cubierto, la relación costo - beneficio se fundaba en la sorpresa más que en la retribución, contra la orientación a el pago o la conquista, estaba la concreción de el texto, y por último, quedaba como respaldo y como engranaje en ambigüedad, ese librillo (habrá que rememorarlo en otro texto).
En algún momento (con tu respaldo todos los momentos hubieran llegado) debería haber inquirido sobre el realismo, la finalidad última, la reacción y las conclusiones, la repercusión y el peso objetivo.  El valor que le otorgo ahora está en su cualidad de hito constitutivo, la potencialidad de el poder lograr y la motivación en el susurro.
En la imagen de ti no hay nada, en realidad tampoco se retrata el objeto en cuestión, pero la idea generada por la yuxtaposición hace eco en mi recuerdo.  La composición es buena conceptualmente, pero no se ha realizado en la imagen, tal vez necesita más amplitud horizontal; mala expresión, bonita dinámica pero no perdería con la definición, la distribución de colores también es positiva.

2010/04/03

Encuentro.


Puedo estar seguro de haberte narrado mi visión argumental para plasmar mi encuentro (una faceta) contigo, las sevillanas abrumando, el tránsito acosando pero pese a todo una línea recta urgente y concreta se mueve sin perturbar ni perturbarse, asciende dejando comodidades y se rinde ante el asombro, hallándose refugiado en la caricia.  No creo, sin embargo que haya sido en un momento conveniente, o que haya podido transmitir el ambiente y la carga emotiva correspondientes, sé que no hubo la respuesta justa y huyó el establecimiento referencial.  Poco puedo hacer, aquí en la divergencia, para rellenar esas pérdidas, pero lo que se ve puede establecer una referencia estética y emotiva.
La burbuja, la bilocación, la gravedad, la unidad, la absurda otredad, la incompetencia de el tiempo, la incompetencia de el espacio adverso, el resultado tan predecible como la física.
Hay diferencias en el giro final, en el cuestionamiento de lo platónico, y la estética convencional; con respecto a sí mismo el corto es coherente, positivo.

2010/04/02

Eme doble.


PassingBy - Afihara.
Lo vi aquí.

Retrospectivamente me oriento a hallar culpa por definir una línea de estilo bien marcada, tal vez no estaba estrictamente configurada en tu horizonte pero tampoco te resultaba ajena esa solución visual, tal vez no correspondía a la imagen socialmente correspondiente a el grupo etario pero no sería una más de tantas trascendencias, tal vez la insistencia, la potencia de la alegría y el momento en sí, pero esa marca sobrevivió plasmada en lo consuetudinario.  Me hallo henchido de felicidad y realización recordando cómo indistintamente podíamos enmarcarnos, me habla de una identificación, de la dualidad de una identidad, de la felicidad simple sin respaldo teórico, de alcanzar la estética y la trascendencia a través la estética, de ser bellos; pero también me cuestiona exigiendo límites, un surco que se profundiza en la divergencia y que, creo, te marca más en la distancia.
Así me culpo y me eximo de culpa, me felicito y me anego en melancólicos; pero por sobre todo me redime poder recordarte espléndida, radiante, feliz, vistiendo de doble eme.
La imagen bonita, la difusión por movimiento le otorga dinámica que contraste con la introspectiva inercial; solo la prenda establece un punto común.

2010/04/01

El eco de la sombra de un reflejo.

Basílica de la Annunziata de Florencia.
Lo vi aquí: Estampas florentinas I: el lector y la flor.

Ya estuvimos aquí, intentando aclarar la niebla sin perder la niebla en sí, tratando de concretar un abstracto, reuniendo referentes para reconstruir una silueta, y así traerte más presente y hacerte más visible.
Las imágenes son bastante distintas, y se enriquecen mutuamente delineando en sus ausencias y duplicaciones las correspondencias con la realidad comprometida.  Aquí destaca la lectura, el género, pero por sobre todo la intencionalidad no develada de establecer un símil a la realidad que además de conectar con el infinito juego de penumbras imaginantes de el cuadro aquél que tiembla en mi memoria, es la base de la significancia de la historieta que nos compete.
Por lo demás la foto muy turística y el objeto sugerente en sí sin serlo más allá.