Cámara.

Photograph - DanielEyre.
Lo ví aquí.

No hay una certeza sobre la situación concreta en que pude saber de esa afinidad por la grabación lúminica, tal vez lo más concreto sea la toma contrapicada en el vaivén, bajo el peligro de una accidental introvisión (en el bien de mi cometido) y el despliegue de tu reiterativo celo.  Puedo aislar también, aunque sin contexto, la noción de que capté el relato de el lente oblicuo como una intímidad vinculante.  Si bien no puedo indicar ninguna referencia objetiva de los resultados y menos de alguna pericia o experimencia aplicada (sí recuerdo el relato de un experimento estelar y algunas observaciones mías como el gráfico sinusoidal), sé que ese atisbo tuvo mucho peso para ingresar más fehacientemente en el incendio de tu iridiscencia y ser consciente con plenitud de la realización de tu esfera.
Es un misterio realista cuan pocos momentos tangibles existieron en mi experiencia y, ó también, en la realidad actualizable.  La imágen es ajena, pero dibuja la figura de esa posibilidad y la pontencia con la disposición de la líneas, la potencia cromática y el camino de las masas apuntaladas en el objetivo.

Proyecciones.

Irina - Iloki.
Lo vi aquí.

Son pocas las veces que planteo la exploración de las configuraciones físicas que habrán adquirido los tejidos y volúmenes de tu aspecto; a veces lo propongo como una lucha entre la escencia tratando de hacerse evidente y la materia confabulando para reinar en su propio reino; a veces niego toda variable y exijo que las variaciones sean funciones satelitales de determinados vectores ya conocidos y por lo tanto sin ningún cambio dramático ni nada que no hubiera estado latente ni esté latente en mi referencia; a veces veo sin verte y te reconozco conociendo la idea que anima su manifestación.
El tema salta con mayor frecuencia cuando sondeo realidades más posibles y trato de diseñar la situación de interferencia, es terrible temer que no pueda o puedas acertar engranando la percepción contingente con el respaldo iconográfico.  Creo que no me puse en tú lugar de una manera concreta pero apunto a una reacción basada en un humor vacío, social y circunstancial; en cambio, cuando trato de representarme, las ideas me lastiman y me apartan de un sopesamiento más frío; solo puedo llegar a el puerto escencial donde asumo que podré verte más allá de cómo te veas.
La magen es, como fue detonadora de tales consideraciones, una dimensión suceptible de creerse, digamos que hay puntos que coinciden como la nariz concreta (en oposición a abstractamente poco definida) y el arco de cejas profusas, y que esos datos plantear una cuestión, no una respuesta.
Y en sí, la imagen reproduce las ondulaciones de el perfil en las ondulaciones de la silueta creando un vector potenciado por la mirada y orientado en la luz, tal vez la masa está muy centrada pero el resultado es propositivo.

Cantata.

Si tuviera que cantar la última canción, pronunciaría tu nombre; si tuviera que decir el último poema, diría tu nombre; si sólo un deseo se me sería concedido, sería tuyo; si tuviera que nombrar la única maravilla te nombraría a ti; si tuviera que reconocerme en la infinitud, sólo a ti te llamaría; si tuviera que llenar el vacío de la creación, tu escencia se expandiría infinitamente en un perfecto universo...

Iridiscente.

Candy - Penetre.

Lo vi aquí.

Sería pedagógico hacer una referencia directa o constructiva a la comprensión común de el aura como la difusión lumínica o energética de las cualidades metaestéticas, pero no hallo una identidad constructiva o un símil aditivo para emprender esa línea discursiva, hay una divergencia cualitativa radicada en la situación de la luminiscencia, Entiendo que la representación bidimensional es una simplificación visual y prospectiva de una emanación holística tridimensional, incluso reconozco cuando el cuerpo aparece oscurecido para resaltar el brillo; son soluciones entre lo óptico y lo conceptual.

Pero recordarte es mirar el sol.

Aunque etimológicamente la fuente debe ser externa, la sc de la palabra habla más de la naturaleza de la luz y la dispone como equivalente fonomímico de lo escencial. Así comprendo como la iridiscencia escencial que emana de tu ser incendia el mío propio.

Y tal vez la imagen no se acerca a lo expuesto pero no habría alguna que lo haga.

En sí misma la imagen es cautivante, incluye muchas decisiones, sobre lo negativo, la silueta, el espacio positivo o reflejado, la sombra como ausencia de masa o de luz, el resplandor, y la figura central estéticamente pesada.

Atget.

OrganPlayer - EugèneAtget.
Lo vi aquí.

No creo que haya otra imagen que se acerque a la significancia de lo que vimos y cargamos; antes daba pie a profundizar en la memoria, el lazo y la divergencia, el futuro arrebatado y la felicidad de un pasado imaginativamente pleno; aquí hay una negación de un final proximal, y por lo tanto también se pierden las referencias a el pasado posible; lo que se remarca es la naturaleza postivia de ese presente alternativo, la plenitud restringida pero válida en sí, la presencia ética y estética de los caracteres.
Tratando de tener apuntadas las referencias aledañas, la cadena se completa con la cita musical en leche y miel y cabe mencionar la validez discursiva de las siglas fabulosas.  Se forma un corpus esférico, casi independiente, una cita contínua, un guijaro argumental que disminuye lo expeditivo de las líneas discursivas.
La imagen se potencia con lo que había remarcado, la construcción establece una futuro óptimo y una masa sustentable, las masas apuntan a un futuro feliz.

Puntos.

-- - LipfordStreet391.
Lo vi aquí.

La arista más relevante dice culpa, es cuestionable proponer que el conocimiento estuvo establecido y se ha disipado o proponer que el conocimiento nunca estuvo bien acendrado y que la recuperación no se logra efectuar, es posible que haya cometido un error de etiquetación situando una memoria como incongruente ladrillo de carácter siendo más correcto incluirla entre las narrativas aledañas.  No puedo estar seguro de la sucesión argumental, incluso el argumento carece de definición, pero debería haber algo, tendría que estar ahí.
Con esa humo de recuerdo no creo poder haber construido nada, en la imagen hay otras vinculaciones más válidas aunque menos concretas.  Además de el cigarrillo y el encasillamiento capilar, reconozco en la disposición facial varias características bien valuadas desde mi personal escala.  Habrá algún momento para teorizar sobre la escala configurada a partir de la experiencia o configurante de la misma.
Seguramente esas disposiciones tienen gran peso en la evaluación de la imagen, pero por una parte, se hacen más evidentes en otros enfoques, y por otra, hay varias cualidades que inscriben valor.  El ambiente en general, apagado; la disposición entre protectiva y autosuficiente; el fondo con sus poco perceptibles variaciones.

Atomic.

Atomic - Blondie.

Hay una sincronía emotiva con la voz, con su saber hacer y su estética externa, no es enteramente comprensible pero algunos datos se pueden numerar, en general se puede decir que orienta la sensibilidad hacia lo que conocimos; en todo caso escapa a mi analítica la razón por la que el momento es una directa inmersión a la obnubilesencia ocular y la consciencia de tus ausencias, una referencia directa a la descripción de una revelación espiritual en el detalle divino y la equitativa negación de cualquier aspiración a comprenderlo.
La música aparece un poco magnificada por la consciencia de calidad y gusto, pero se deja reconocer la calidad de la construcción, elegante instrumentación pop y el momento como revelación estructural, el coro descompone la presunción y renueva la propuesta contraponiendo el balance a la progresión.

Antimonías.

AngellenaBelka.
Lo vi aquí.

El tema asomaba un vértice anteriormente, cuando se marcaba una bifurcación electiva; pero la dicotomía como análisis adquiere distintas perspectivas y sin rebuscar suficiente una faceta evidente es la separación de lo positivo y lo negativo enmarcando en sus íconos preferidos.  Es siempre una reducción maniquéa y sin embargo el proceso alienta la comprensión allanando cromatismos y garantizando es estatus.  No pocas veces cuestionaste la realidad proponiendo esquemas polares, sin pleno convencimiento asumía la razón opuesta reivindicando matices y realismos.  No cabe pero hay un espacio para decir que cuando proponía la figura de la muralla incólume no había referencia a esta dicotomía.  Pero el caso que se presenta con más claridad es tu dolorosa espectancia en definir tu ser o tu acción en la radicalidad de los polos.  Ahora, libre de la posición dialéctica, podría decir que se hace lo que se es y no a la inversa y cuando se revierte esa lógica se tiende a ser lo que se hace aunque en todo caso todo es una posición en el dial entre los extremos complementarios.  Habría que decir más.
La composición muy buena define el carácter de cada caracterización, el fondo inevitable se regresa a su neutralidad con las puntuales decoraciones.

Disoluciones.

EmptyRoom - NanFe.
Lo vi aquí.

Veo tanto de ti como negaciones positivas hay.  Positivamente no estás pero tu impresión en mi retina sobrepone mi ilusión en las siluetas pretendientes.  Casi que reconozco la faz, la faz superior, la sombra en el párpado; casi que quisiera que sea el hombro con el pelo, el pelo sobre el hombro, la onda de el pelo, la curva de el hombro; y tal vez eso sea todo y lo demás sea la impresión marcando una perspectiva; o tal vez realmente (con toda la fragilidad que la realidad puede aceptar) esté ahí la actitud, la potencia, la dinámica, el ambiente.
La imagen sugestiva estructura vectores, en las masas proyectadas y en las líneas potenciales, que requieren más amplitud, esa inquietud molesta un poco pero logra añadir potencia estética.

Sublimación.

BarbaraMullen - LillianBassman.
Lo vi aquí.

Se sublima tu imagen sin cambio aparente.  En sí misma se sublima en el camino divergente, se sublima en mí mismo en la neurona agonizante.
Y me quedo sin espejo.

Fotogramática.

Film - SuzyTheButcher.

La afición proviene desde mucho antes, la verdadera dimensión solo fue hallada entre ambos, y creo dilucidar alguna referencia en tu propia línea; hay transparencia positiva no solo en el hecho de alegrarse, recoger, comentar y atesorar, sino en reconocer la capacidad de poder hacer algo así, en esa sensibilidad, a ese nivel.
(Coincido en saber que el rollo no es de los mismos engranajes, pero en el alcance de mis consideraciones se hacen cualitativamente símiles.)
La imagen menos que normal, incongruente en la presencia de mordaza, expresión, velatura y antenas, algo inquisitiva con el metafórico caduceo, la sugerencia y la monocromía, pero no le alcanza para superarse.

En el medio.

秋实·见春 - 五泉散人.
Lo vi aquí.

Todo apunta a hacer resaltar el elemento elemental. situando la clave en el fundamento tetradimensional de la construcción progresiva y la consecuencia necesaria de el todo relativo.  La profundidad de campo pone en nébulas el pasado material y el futuro atmosférico; la construcción estructural organiza elementos para presentar ineludiblemente el centro en el centro y la periferie orbitando su propia circunstancia en la línea de influencia; el relevo de identidades solo otorga razón concreta a la única ventana trascendente.
Y la vida desplegada es eso, vida tridimensional de causas y consecuencias, vida trascendente de razones y síntesis.
Y la imagen es eso una armonía dedicada a un centro, una representación de la idea que la justifica.

Mariposas.

Madame Butterfly - Puccini.
Lo vi aquí.

Son dos partículas originadas por la explosión, buscando caminos complementarios fácilmente predecibles por su origen.  Una es circular y representa, tal vez, el más sentido proyecto inconcluso; no faltaba mucho para emprender la tarea, tal vez revisar los colores disponibles en los aceites respectivos, un poco de temor en la realización fina y el tiempo suficiente para llegar a un final aceptable; pero no había un buen momento para valorar la decisión, a pesar de que tenía gran interés en que puedas tenerlo; tal vez llegue algún tiempo en que pueda completar esa línea.  La otra es paralelepípeda, encierra ese invento que no solo desafía su práctica bidimensionalidad extendiéndose kilométricamente en el espacio contraído, sino encerrando en polos orientados el movimiento, el recuerdo y la luz; su origen es mucho más antiguo, dudo que lo identifiques, pero la connotación que le ha adherido mi sistemática le otorga una amarga presencia; aún no sé cómo valorar la negativa, es posible que sea indispensable cuestionarte, de todos modos ha quedado el corte seco y la estupefacción (en un grado menos dramático).
Insisto en que la obra es positiva y adecuada, claro que comparto la acción negativa de el fraccionamiento pero bajo la consideración de la premisa acepto su validez.  El iconicismo pesa demasiado, la interpretación vocal también desvía la valoración de lo estrictamente comprensible, tal vez sólo se pueda decir lo positivo.

Él baila solo.

Great Mercy & Wisdom in The Tibetan Lama Dance - Zunwei200998.
Lo vi aquí.

Debería haber, a el lado de el ascenso de lo común, un camino paralelo (con sus curvas y tangentes) que describa, cuidando ante todo la integridad de tu estética, el transcurrir de la valoración de la obra y las obras, y el papel de mi mirada matizada en mi influencia (hay riesgo de culpa).  Si se intenta la síntesis para establecer arquetipos fácilmente se llega a ese protagonista circular viviendo su destino, aislado en medio de el todo social y casi tanto como él, su papel de punto focal para tantos vectores de nuestra vivencia compartida.
Ahí está, en el centro, enigmático en su ser que exhala en su ropaje, ceremonial y trascendente.

Demasiado.

Dad'sPlace - Andreapun.

Demasiado dolor, demasiados dolores.  Ni siquiera espero que sepas dónde nacieron.
La imagen solo bonita en su abigarramiento e interesante en la dicotomía con el exterior.

Upper.

92 - Bela01.
Lo vi aquí.

Encrucijando la libertad y los límites naturales, el ejemplo ideal, por idealizado y por idóneo, es la voluntad y respaldo de hacer lo posible enfrentado a la limitación y conveniencia de lo imposible.  Y sin embargo es en ese punto euclidiano en donde tipifico tus libertades.  (Oh, el punto es adimensional, metafísico, irreal...)
Portento de equilibrio ente ser plenitud en el tiempo real y trascender en la orientación suprafísica, y yo admirado siendo parte de la dinámica.
La imagen parece comprender y circunscribe el punto en un sistema vectorial, en esa estructuración cabe su valor estético y se potencia en el tratamiento.

Humo.

Stereotype - IntelJapitana.

Quisiera haber trabajado este tema, a ciencia cierta no hallo razones específicas más allá de la animosa obviedad y festiva referencia (suspiro calculando que hay muchos temas en ese estado), y ni de mi parte hallo algo más formado.  En todo caso, cualquier acercamiento pasaría por subrayar lo obvio, la cualidad estética de el hecho, y a partir de ahí cualquier profundización tendría el efecto intencionado o colateral de elevar esa observación a una trascendencia estética, psicológica, social, actitudinal o cualquier otro matiz de tal milagro.
Y es que contemplar el humo a través de ti, la comisura, el impulso, la transformación de concreto a etéreo, las manos, la actitud, el dominio... cada aspecto apreciable, llevaba a ser feliz sabiendo ser testigo, a apreciar mejor tu siendo y tu ser.
Eso está en la imagen, seriada para abarcar más posibilidades, variaciones en el tiempo que no necesariamente establecen un concierto.

Bifurcación.

-- - NastassiaBaroditch.
Lo vi aquí.

Bien podría ver la lluvia y recordar puntuales intervenciones que muy poco condicen con la representación.  Lo que hace siembra inquietudes es la idea de dualidad y aunque tiene múltiples facetas, aquí aparece aquella individualizada y expresada en una oposición reflexiva; connotada por el camino se recombina en la opción disyuntiva para el devenir vital.
No son pocas las veces en que promoviste la resolución hipotética de una coyuntura polar, tan maniquea como clara, con todo reductible a la convivencia, dinámica pero claramente con una parcialidad reprochable, de lo bueno con lo malo.  Sin embargo no se trata estrictamente de revisar esa cohabitancia, sino más bien matizar la disyuntiva electiva con la connotación de el destino vital.  Y el cuestionamiento habita en el discurso divergente, manoteando en la oscuridad de la incertidumbre para tantear espejismo tratando de captar la forma de un futuro inexistente.
Y el resultado de falsa esperanza y negación idealista elige disponer una realidad contingente donde la verdadera persona elige la verdadera decisión y sigue siendo como, quien sabe, debería ser.
La imagen cautivante bajo ese mismo cuestionamiento pero a nivel estético, los tonos y el tratamiento la ubican en el plano utópico.

Dónde quedó la luz.

Memories2 - SilverPK.
Lo vi aquí.

Hay reminiscencias que cargan con más dificultad que otras, haciendo una distribución de acuerdo a sus potenciales se puede ubicar la actual entre las más cargadas de icor y la distribución sería una función (regular pero no directa) de la posibilidad de marcar responsabilidades y volteamiento axial.  Un momento envidiable, una promesa formal, un futuro tan distante como presente, una falta de ser, de ti y de ser contigo.
La función cognitiva que reversa el tiempo se transmuta en proyección utópica hacia una necesidad imposible.
La imagen bonita en cuanto concepto y circunstancia, bien desarrollada pero algo obvia.

Aristas de polisemia.

Ohoh-Afihara.

La divergencia cromática establece una diferenciación, tal vez dudosa, en todo caso permeable, surcada por multitud de significados adheridos o atravesando, a gusto y voluntad, surgiendo de múltiples fuentes, clavándose en la interpretación de cada necesidad.  Transido de semas me siento indefenso defendiendo un recurso de tanta magnitud y tan poca sociedad, parece que somos y nadie más conoce la razón última de esta convergencia de fuerzas metafísicas e ideas físicas.
Pero esa pureza existe en el entramado de la polisemia, el hilo recorre cada posibilidad recabando, sin proponérselo, relaciones y referencias, y desde fuera parecería haber identidad o sucesión, nunca pureza u originalidad, especialmente junto a líneas fuertes y cercanas.  Así que cabe despejar relaciones y establecer los límites de esa comprensión, tratar de alcanzar una definición más ajustada y mantener la claridad de sus competencias.
Supongo sin saberlo, que específicamente como veneno, todo se retrae a la nevada, derivando una rama distinta de la fruta mortal que determinó por igual nuestra ausencia en el plan general y la carga de esa culpa, ambas consecuencias culminando en cada fallecimiento, en esa línea, el fruto venenoso (de mortalidad relativa) es un eufemismo debilitado de el fruto de condena mortal.  Aquí la inversión cromométrica es imprescindible, la regresión no solo se da en el espectro lumínico, precisamente contra su contraparte teórica y escencial, sino que esa reconversión determina la orientación polar de las tendencias y realizaciones, la muerte en sus dos dimensiones se convierte en realización y eternidad.
La imagen a nivel metafórico muy obvia, en general es todo tácito sin mayor mérito salvo el escaso foco progresivo y el detalle de las uñas.

Chasing rainbows.

GeorgeHarrison - PattieBoyd.
Lo vi aquí.

Ahora recuerdo con perplejidad el momento, hay algo ahí que impide el asentamiento total de las cualidades positivas y trascendentes de la situación aunque aprecio que se haya disipado lo suficiente para perder su concresión.  Me parece muy difícil que sea lo impulsivo de la reacción, tal vez algún inconveniente presupuestario o cronológico, tal vez un cambio de planes aunque no había mucha actividad para mí en esas coordenadas; tal vez lo inconveniente de la exposición meteorológica o lo irremisiblemente inalcanzable de la persecusión; tal vez simplemente la sintonía no haya estado afinada.
Pero la memoria es retroactiva, y el análisis conceptual es fuerte.  Ahora resultan más importantes las cualidades simbólicas, metafóricas e ideales de la situación, de la reacción, de el suceso; y resulta magnífico.
Hay aspectos contextuales insoslayables, magnificados por el ámbito tan familiar en datos y trascendencias.  Hablar por ejemplo de el lugar, el jardín, el jardinero; o de la autora, su relación, el momento tan posterior, su habilidad profesional; cuanto más de el sujeto, su momento, su arte.  Material para puentes sin orillas.
Por lo demás la imagen bonita en su faceta de esplendor vital.  Poco menos puede resultar de esos sujetos y circunstancias.

Convergiendo.

LonelyDay - UnUmBreLLa.

La estructura de el cuadro (si ya de por sí el ser lo que es lo confiere ser una imagen que refleja (un reflejo que imagina) lo que fue realidad en un presente tan concreto como extinto) sitúa a el reflejo como elemento central de la composición y de el sentido, aunque no llega a prescindir de el modelo concreto, tal vez para no presentar una obra idealista, pero es más seguro que, para dotar a la obra de un discurso como el que aquí se desarrolla.
Trato de establecer esa misma relación entre el reflejo de tu imagen y la ausencia de el modelo, y la principal diferencia que resalta y clama ser fundamental es la presencia de le tiempo como movimiento que dirime la validez de lo presente y es que si bien alguna vez coexistieron imagen y concreto, cuando fue así el concreto superaba en masa y luminiscencia a la imagen (solo una hipótesis sin hacerse teoría) y luego el concreto se diluye precisamente en el tiempo pretérito mientras la imagen se magnifica hasta hacerse concreto (¿no era ayer que hablábamos de autopoyesis?), todo lo concreto que puede ser un reflejo.
Y si desoye el clamor de el tiempo y se abstraen concreto e imágenes, el dilema se instala entre predecir a la imagen superando la realidad que alguna vez la sembró, sin traicionar su cualidad de ser ideal, ó reemplazando la realidad haciendo valedera su concreción hasta que resulte carente de sentido seguir buscando lo tangible.  Sobre la segunda probabilidad habría que invocar a Seramis, que alguna vez estuvo en la conversación pero no creo haberla visto clarificándose.
Y hay otra línea de argumentos que se suscribe a estas cuestiones, definir dónde se sitúa la imagen o la necesidad que justifica su prescencia, tal vez es una función de la línea temporal y le urge crecer a medida que más lejos queda su musa, ó tal vez proyectándose desde la realidad es una consecuencia necesaria de cada existencia y todo lo que es debe seguir siendo frente a un espejo (o una mente esperanzada); y en ese plano físico se incrusta el tiempo en forma de divergencia como una constante que no calla su protagonismo.
Y yo debilitado de pretender pretenciosamente sostener la pretención de callar esa ausencia no me atrevo a mover las piezas después de acomodarlas en sus puestos de defensa, solo me aventuro a hipotizar una respuesta que podría ser cierta en su simpleza; la imagen aparece y se perfecciona como el mejor fulcro que converge la divergencia con su origen.
La imagen muy bonita, la escala cromática correcta para enfatizar la cualidad de cada masa, la posición subraya su naturaleza tan poco natural, sorprenden las fronteras en su representación acertada.

Tu olvido no halla forma.

Las formas del olvido - MarcAugé.

En general debo decir no, principalmente con la exposición y el método que me descoloca bastante porque no hay lugares comunes en el vocabulario, herramientas y comprensión, además de que me incomoda el disfraz de teoría.  Estirando la empatía sí puedo seguir la lógica y comprender el cómo de las conclusiones, esa comprensión permite cuestionarlas y oponerles razones aunque todo se trunca en la disintonía de los procesos.
Es más eficaz atacar elementos concretos pero ahí aparecen varias (tal vez por obvias) identificaciones o por lo menos comprensiones compartidas, elementos que destellan entre la aburrición, que no pueden ser seguidos en su devenir porque vuelven a hundirse en una comprensión demasiado ajena.
Tampoco es en ese cuestionamiento en que te hallo o en símil diré, que no es esa discusión la que inserta esta presencia.  Así que dejamos de lado tópicos que seguro lograrían instalarse en tu interés, como las dualidades polares y complementarias, la caracterización de los recuerdos, la selectividad de la memoria o la analítica literaria (o la hipótesis principal, tan poética que ni logra asentarse).
Salto directamente a cerrar el texto y voltear la portada, fea; dejo la motivación que te vincula, es el cuestionamiento a el olvido que debería formarse sobre ti o, distinta comprensión de su naturaleza, emanar de tu recuerdo (que es mío) y trastocar su naturaleza.  Uno diría, el tiempo cae como una niebla que elimina detalles y cada vez es menos perceptible, menos presente, eso que ya no acabo de comprender como alguna vez lo fue todo.  Dos diría, en vista que la presencia material y para fines prácticos ha cesado, se ha interrumpido el flujo de experiencias y reflejos que alimentaba la conformación de una realidad, lo que ha trastocado su naturaleza y todas sus constantes cualitativas se han negado a sí mismas.  Está demás querer inferir una tercera voz que pondría en tí la acción y la posición.  Queda mi consciencia que elija títere y, no creo que haya sorpresas por este lado, niega que esa neblina disipe concresiones perfectamente inscritas en su momento, y niega que haya química o razón que cambie tu estar contemplativo además de establecer que tu ser dinámico se multiplica en autopoyesis progresiva.

Potencial fantasma.

Ghost - Lafayette.
Lo vi aquí.

No debería serlo, pero lo primero que me interpela es la disposición capilar, puedo estar cayendo en la redundancia porque recuerdo haber expuesto antes la alternatividad natural que suponía promover el corte, y la reticencia a dar ese paso fundamentado en el tiempo que restaba consumir.  También orienta mi interés el experimento en sí y su equilibrio para no ser error, la extensión expositiva, la voluntad de experimentar, y con ello, el vacío que dejan los proyectos inconclusos específicamente en ese ramo.
Pero lo que queda más claro es la naturaleza de la imagen, la dinámica entre el potencial de ser que se halla en la mirada futurista hacia el vértice, y la dilusión de lo real en la dubitativa presencia, casi metaforando la relación entre el futuro negado y el recuerdo vacilante.
Sin propuesta previa se han desentrañado las cualidades de la imagen.

Proyecciones estéticas.

 

Once - Chix0r.  (Con un giro de 180º)
Lo vi aquí.

Era la de el arco iris la que decía que no podía haber fructiferado un movimiento embanderado por un hombre derrotado, pensando en progresiones y dinámicas dialécticas se me hizo necesario hacer la transformación axial devolviendo su escencia realizada a la obra.
Se trataba de rescatar esas cualidades porque son justamente esas dinámicas, progresiones y proyecciones las que reconozco en el estado pretérito de tu ser.
La curva progresa desde la contracción de las muñecas, las cualidades de tu carácter hallan su razón de ser pues posibilitan con su fuerza la expansión de las cualidades; el rigor extiende líneas concretas pero duran poco, enfrentadas a la plasticidad de tu naturaleza se desarman en fractales de razones fundamentadas en radicales infinitesimales y estallan en curvas complejas entrecruzandose hasta generar la belleza, e incluso más allá, la influencia se extiende hasta modificar el entorno manifestando su grandeza en un aura glorificante y conjugando las variables para iluminar las circunstancias.
Ciertamente debería estar ahí, deberíamos haber concretado tanto delineado como impresión y ahora no sería tan vacía esta imagen de la imagen.
Sin dejar que se ahogue en estas sinrazones, la imagen es meritoria, a momentos muy sencillos y fáciles los adornos, bonita estructura para el fondo, poca profundidad, imperdonable la inversión.

Paraimagen.

Pleonásmica construcción que se exalta como pertinaz respuesta a la ausencia, no ya de la materia evidente que aún reverbera en su ausencia, sino más aún de representaciones ciertas que conjuguen su estancia vital.

Y para ser se les exige que sean una representación de lo que debería ser una representación tuya y cuando veo y reconozco cualquier manifestación de tu esplendor comprendo que sin ser nada más que la cruel ausencia, podría ser que podrías haber sido y podrías estar ahí, hasta el punto de poder decir que sí, eres.

Pienso.

Pienso en ti - Shakira.

Esto ha saltado recientemente, tal vez no tenga todavía la reflexión cuantitativa para integrarse, por eso aquí se desintegra someramente.  Hay otra referencia referida a la autora, con más peso visual en ese aspecto de otra producción, es bastante fuerte en lograr poner en imágenes una situación propia difícil de describir (imposible de transmitir) de otra manera.  En escala de grises haciendo trávelin inverso se despide de su objeto saliendo por una ventana, descendiendo más allá en dinámica y velocidad de caída contenida con debilidad, termina por estrellarse con el foco abierto y recién entonces se marchita sobre piedras numeradas.  Tal es, por un lado, el estado de ebriedad que desconecta la consciencia de la ausencia y, por otro, la distancia que desliga de la fuerza vital identificando expiración y expiración.

Pero la presente es igual de fuerte, se extiende desde el ancla de la propia herida musicalizada en ese título de siglas, la misma atmósfera que ondula sobre ausencias y la interpretación vocal que apenas gime su profunda convicción.  Y las construcciones verbales también hallan embones correctos, tanto para la cualidad que caracteríza la musicalización como para establecer conexiones con mi propia cualidad y concresion.    Transporta en sí la dialéctica compensada entre belleza e inmediatez cuando la redacción no hace más que incidentar la plena situación genera, con la voluntad de su ser, una construcción plenamente estética.  Comparte además (creo) una característica de la que no puedo asegurar todavía una real explicación, pero que parece reflejar el futuro imperfecto que se hace presente en la inercia vital que navego, y que marca estéticamente mi definición propia; es la manera de finalizar sin terminar, tan elegante, tan dialéctica, tan vitalista.  Hasta qué punto adscribo en textualidad: me abstengo de dirigirme a los cielos y los conectores son más continuos, por lo demás podría firmar.

Cada día pienso en ti
Pienso un poco más en ti
Despedazo mi razón
Se destruye algo de mí
Cada día pienso en ti
Pienso un poco más en ti
Cada día pienso en ti
Pienso un poco más en ti
Cada vez que sale el sol
Busco en algo el valor
Para continuar así
Y te veo así no te toque
Rezo por ti cada noche
Amanece y pienso en ti
Y retumba en mis oídos
El tictac de los relojes
Y sigo pensando en ti
Y sigo pensando...

Un muñeco.

Lo vi en 'Looking back at USSR'.

Extraña imagen que encierra una propensión inevitable entre la mirada luminosa, la pierna cruzada y la dualidad inocente.  Realmente podrías ser y quisiera que seas anacrónicamente concebida, revisitando el lago acogedor que alimenta la memoria selectiva.  Difícil verte sin haber sido testigo, difícil comprender sin el testimonio, apenas adivino guiado por la propensión inevitable y mi propia selectividad dulcificante.  Y así te encuentro no solamente sin que puedas ser sino también si que hubieras podido ser y a el mismo tiempo, seguro de que de alguna manera eres.
En detalle reconozco el monigote compañero en seriedad ilusa, en ilusión consciente.  Más allá pareces, infantil en tu presente, inocente por la naturalidad, segura en la postura exacta y posesiva, futuro glorioso en la diáfana mirada, material en la compañía, cálida en la textura, hermosa en sí, y tal vez, principalmente, posesivamente perfecta por ser mi espejismo perfeccionista triunfando sobre la cronología.
Y la imagen bien; sus cualidades con reflejo sincronizado en mis bases, especificandose en sí misma para ser elemental en la posteridad.

Gogán.

Teha'Amana has many parents - PaulGauguin
En "Paul Gauguin from Money Man to Myth Maker, Show Says.".

And he provocatively portrayed himself as Christ in his 1889 "Self-portrait as Christ in the Garden of Olives," underlining how he deliberately set out to shock.

Hay una conexión de la que sé pero no sé concretar.  Pasa, creo, por esas lecturas de heroínas, pero se me aparenta una de mayor peso o y consecuencia.  Tiene más acento en su biografía que en su obra y ni así hallo el eslabón.  Me preocupan los pliegues que no consigo disipar y por igual afecta si tú lo sabes y lo valoras importante o sí tampoco sabes y ello implica que se ha hecho inlocalizable un grano de arena de lo que fue un monumento.  Incluso ahora trato de reconstruir la referencia repasando datos y moviendo engranajes vinculantes pero se me diluyen las premisas y se hacen insuficientes las pistas.

Pelo.

-- - SuguruKonishi.
Lo vi aquí.

Ahora he sabido encontrar en el encandilamiento, los perfiles de mi preferencia y aunque sé definir concreciones únicas, más me extraña la definición de características puntuales que sin mediar relación ambiental, pesan por sí mismas en la valoración.
Esas características pueden haberse marcado por la gravedad con que te incrustaste, en cada faceta, en toda mi estética; o pueden ser pre existentes lo que merecería una valoración de cómo fuiste, si por reunir tales elementos o si siendo tú generaste en mí tales orientaciones (creo que no quiero arriesgarme a esas deliberaciones).
En concreto, largo, negro, lacio, suelto o inusualmente divertido, independientemente de su entorno me conmueve, la fijación puede ser innata o provenir de tu huella; esta imagen puede ser bella por sí misma, porque encaja en mi definición o por que te interpela (de alguna forma).
Resumiendo el temario tenemos: belleza radiante, pocos cambios, cambios definidos en sugerencia, sugerencia con referente conocido, poca solicitudes pero una desatendida, resistencia a un cambio ulterior, sugerencia retenida en espera, evaluación emotiva comparativa.  No quiero perderme en esas deliberaciones.
Solo establecer un elogio, emotivo y trascendente a la belleza, concreta o emanante de ti como ser y portadora.
Y la imagen por su parte, gana en el lograr aparecer los ojos des alienando la masiva escena.

Calleja.

Weir'sClose - AlvinLangdonCoburn
Lo vi aquí.

Existen multitud de relaciones entre el ámbito y lo que vivimos, hay espacios y procesos dinámicos que se dibujan tan fuertes, casi determinantes, que podría dudarse de haber logrado un devenir similar sin su función; otra consecuencia de su fuerte imbricación es la dificultad para concretar esos espacios y procesos, hay lugares que por su circunscripción se sienten más definidos y definitorios, hay momentos importantes que se definen reclamando el lugar donde se fundan; más allá de eso hay muchas referencias difíciles de explicitar, que se agrupan en conceptos corporativos, en partículas ambientales o escenarios circunspectos.
Tal vez equivocadamente me inclino a hallarnos en la barriada vieja, me reconozco un gusto personal por sus situaciones, iconografía y respaldo, pero creo que sobre ello viene una carga mutua que les asigna por igual el papel de escenografía activa y testificación participativa, complicidad y cesura de nuestros actos.  El grado de enterramiento me obliga a llegarme en esa escenografía, a negar su existencia sin tu participación y a ausentarme de el vacío que expresan.  En contraparte supongo que has vivido lo suficiente para proponer nuevos tejidos que si bien no ocultarán las huellas, le darán nueva vida más límpida y viable.
Nunca dejará de rondar el recuerdo, inclusive cuando no haya una referencia explícita y, como ahora vemos, sea solo un reflejo de algo que ni siquiera es.
La imagen tan bonita como son las imagen que retratan las historias, la composición de sombras halla contrapunto en el farol y la línea brillante de el vértice.

Gramofón.

Gramophone - SuzyTheButcher.

Es realmente un momento constitutivo para la construcción de la estética, la ética y la materialidad de la historia, no creo poder saber nunca a qué punto de realismo trabajaba tu propuesta, personalmente evalué el exceso como exuberancia y dejé la maquinaria rodando promoviendo un resultado positivo pero no completamente cubierto, la relación costo - beneficio se fundaba en la sorpresa más que en la retribución, contra la orientación a el pago o la conquista, estaba la concreción de el texto, y por último, quedaba como respaldo y como engranaje en ambigüedad, ese librillo (habrá que rememorarlo en otro texto).
En algún momento (con tu respaldo todos los momentos hubieran llegado) debería haber inquirido sobre el realismo, la finalidad última, la reacción y las conclusiones, la repercusión y el peso objetivo.  El valor que le otorgo ahora está en su cualidad de hito constitutivo, la potencialidad de el poder lograr y la motivación en el susurro.
En la imagen de ti no hay nada, en realidad tampoco se retrata el objeto en cuestión, pero la idea generada por la yuxtaposición hace eco en mi recuerdo.  La composición es buena conceptualmente, pero no se ha realizado en la imagen, tal vez necesita más amplitud horizontal; mala expresión, bonita dinámica pero no perdería con la definición, la distribución de colores también es positiva.

Encuentro.

NuitBlanche - SpyFilms.
Lo vi aquí.

Puedo estar seguro de haberte narrado mi visión argumental para plasmar mi encuentro (una faceta) contigo, las sevillanas abrumando, el tránsito acosando pero pese a todo una línea recta urgente y concreta se mueve sin perturbar ni perturbarse, asciende dejando comodidades y se rinde ante el asombro, hallándose refugiado en la caricia.  No creo, sin embargo que haya sido en un momento conveniente, o que haya podido transmitir el ambiente y la carga emotiva correspondientes, sé que no hubo la respuesta justa y huyó el establecimiento referencial.  Poco puedo hacer, aquí en la divergencia, para rellenar esas pérdidas, pero lo que se ve puede establecer una referencia estética y emotiva.
La burbuja, la bilocación, la gravedad, la unidad, la absurda otredad, la incompetencia de el tiempo, la incompetencia de el espacio adverso, el resultado tan predecible como la física.
Hay diferencias en el giro final, en el cuestionamiento de lo platónico, y la estética convencional; con respecto a sí mismo el corto es coherente, positivo.

Eme doble.

PassingBy - Afihara.
Lo vi aquí.

Retrospectivamente me oriento a hallar culpa por definir una línea de estilo bien marcada, tal vez no estaba estrictamente configurada en tu horizonte pero tampoco te resultaba ajena esa solución visual, tal vez no correspondía a la imagen socialmente correspondiente a el grupo etario pero no sería una más de tantas trascendencias, tal vez la insistencia, la potencia de la alegría y el momento en sí, pero esa marca sobrevivió plasmada en lo consuetudinario.  Me hallo henchido de felicidad y realización recordando cómo indistintamente podíamos enmarcarnos, me habla de una identificación, de la dualidad de una identidad, de la felicidad simple sin respaldo teórico, de alcanzar la estética y la trascendencia a través la estética, de ser bellos; pero también me cuestiona exigiendo límites, un surco que se profundiza en la divergencia y que, creo, te marca más en la distancia.
Así me culpo y me eximo de culpa, me felicito y me anego en melancólicos; pero por sobre todo me redime poder recordarte espléndida, radiante, feliz, vistiendo de doble eme.
La imagen bonita, la difusión por movimiento le otorga dinámica que contraste con la introspectiva inercial; solo la prenda establece un punto común.

El eco de la sombra de un reflejo.

Basílica de la Annunziata de Florencia.
Lo vi aquí: Estampas florentinas I: el lector y la flor.

Ya estuvimos aquí, intentando aclarar la niebla sin perder la niebla en sí, tratando de concretar un abstracto, reuniendo referentes para reconstruir una silueta, y así traerte más presente y hacerte más visible.
Las imágenes son bastante distintas, y se enriquecen mutuamente delineando en sus ausencias y duplicaciones las correspondencias con la realidad comprometida.  Aquí destaca la lectura, el género, pero por sobre todo la intencionalidad no develada de establecer un símil a la realidad que además de conectar con el infinito juego de penumbras imaginantes de el cuadro aquél que tiembla en mi memoria, es la base de la significancia de la historieta que nos compete.
Por lo demás la foto muy turística y el objeto sugerente en sí sin serlo más allá.

Gradas.

Oops girl and daughter Shana - WEugeneSmith.
Lo vi aquí.

Las historias e historietas que dejaste salir, y que se refieren a tu formación individual, se han venido a adquirir forma de leyenda, no tanto por su cualidad de explicar fenómenos inextricables, sino por su arraigo prehistórico abrumado por mi ausencia.
Y aquí estás sintiendo fantasmas y éxtasis religioso, siendo niña, siendo mayor, creando complejos y estableciendo intimidades, doblándote en dimensiones superiores.
En la imagen las líneas aterran a la niña, incluso la luz la aisla y pospone.

Todos tus días.

Calla - TinaModotti.

Como si todo hubiera sido dicho y no quedaran días sin nombre, me quedo vacío de palabras que renueven mi consecuencia.
Desde que supiste algo ya lo sabes todo y sin agregar nada ya me tienes aprehendido.
Como eco, como vaivén, como ritmo sincopado.  Te vuelvo a mirar y te encuentro prístina y me anego en sentimiento y balbuceo letanías que sin ser nuevas son siempre la mías.
Días esplendorosos, noches ideales, sigue siendo escencia.

Impregnaciones.

The breeze - AnneBrigman.
Lo vi aquí.

Tal vez así se te pudiera concebir, una silueta evidente que encierra un vacío profundo a el mismo tiempo que revela belleza y potencial.  Por lo menos así te veo, te presiento, te adivino en tu huella, te completo desde tu silueta, creo en ti en tu ausencia, te recupero de el vacío, te reconstruyo de esa nada impregnada de el eco de tu esplendor.
La imagen hermosa pero enmarcada en ese mismo sentido - sensación, la sucesiva enmarcación en gradaciones de intensidad le confiere movimiento.

En construcción.

-- - JaneBird.
Lo vi aquí.

Otra vez es impreciso la razón y el convencimiento de las acciones, tal vez lo más logrado sea haber estado buscando algún lugar para apropiárnoslo.  Lo que queda es la satisfacción (o su eco) de haber ido, estado, huido, disimulado.
El edificio en sí tiene también ciertas reminiscencias propias y vinculadas, su fantasmagórica presencia, su estatus estético entre proyecto de bodrio y ruina de un pasado que quedaba en el futuro, su onerosa función de base de transmisiones y su pasado radial.
La imagen bien construida, bien balanceada, un marco recurrente y la indicación de progreso a pesar de la cabeza contrapicada.

Entre tus dedos.

FugueXVI - C4StyleXeon.
Lo vi aquí.

Hay fundamento para establecer un vínculo permanente e inmediato entre todo lo que es cigarrillo y tú (ese tú que está en mí),  Ahora mismo en un intento se sistematización apunto a el paso vivencial buscado eludiendo oportunidades previas, a el placer estético de la pacífica contemplación, a la dinámica inconclusa que no alcanzó una exposición concreta (lo mismo que la rítmica), a la actitud que se inspiraba en la mutua inspiración, a un ramillete de hechos vinculados y seguramente a ese inasible reflejo de grises rememoranzas que debe contener más de lo que puedo ver.
Con esta imagen me quedo en la pacífica contemplación, adicionalmente hallo tus yemas, una anillo (que daría mucho de qué escribir) que cabe en lo precedente, lo mismo que la vestimenta.  Parecería una paraimagen y dejo que lo parezca, para flotar en tu contemplación (rediviva) disfrutando tanto los instantes fotográficos que encumbran las dinámicas de el fumar, cuanto más los procesos fisiográficos que ondulaban líneas desde la punta de tus dedos hasta el arqueos de tus cejas.
La imagen muy linda, excelente la dinámica de la profundidad a fuerza de desenfoques y a través de una línea sinuosa que se proyecta más allá, el encuadre define el protagonismo y establece quién es efecto y cuál es su causa.

La sombra de un reflejo.

Doll - Spacepleb.

Encandilado por la luz (iridiscente), no me detenía a volcar lo cotidiano en lo estructural, no podría saber lo que he olvidado, ni cuantas vidas podría armar de esas ausencias y sin embargo aparecen de vez en cuando las siluetas vacías de añorados desconocidos.
Podría ser, tal vez, es un indicio y aunque sepa que hay algo ahí no consigo darle forma.  Qué tengo para armar un recuerdo, una revista interesante que no viste y tal vez yo tampoco, Velázquez que existe flotando en cada esquina y tal vez esté aquí detrás una ventana reflejado es esfumato en el vidrio que le antecede, una calle de bajada, tal vez cerca a otra que no sé donde se ubica, tal vez cerca a otra en la que ando cuando sueño, una ventana, tal vez con balcón o solo una reja, una maniquí, tal vez de cartón, tal vez de rojo y con sombrero o sin nada ni el sombrero, tu testimonio, de sorpresa, de recuerdo, flotando entre un sueño y una ilusión.  Podría ser posible insertar un esqueleto de coherencia.  Tal vez es imposible y ni siquiera exista nada de lo antes mencionado.
La foto sugerente, dando personalidad a lo inanimado, cuestionando la humanidad de lo inhumano en el ámbito de la divergencia social, bien distribuida para dotar de movimiento, apoyándose en la baranda, estableciendo un centro dinámico que está a un costado.

Una sombra.

KristinaS1 - Aprelka.
Lo vi aquí.

Una paraimagen.  A veces te veo donde no estás porque veo tu ausencia circunscrita en las imperfecciones de la realidad.
Bien podrías ser tú si el mundo se mantuviera perfecto, pero como no hay identificación sustentable se descubre tu ausencia y la imperfección de la potencia.
Y aún eso te revive frente a mí.
La imagen linda, el brillo en los ojos, la saturación de la mano, el cigarrillo (oh, el cigarrillo), grises suaves, perfecto enfoque.

No fuimos así.

SnowWhite - Blanklives.
Lo vi aquí.

Por oposición.  El verde la nuestra evade mucha carga simbólica, no veo en el verde el pecado o la inocencia perdida.  La clave parece estar en lo beatlesco como parteaguas para una nueva redefinición de significantes.
La imagen necesita vincular la blanca mano con el cuerpo, el lugar de el mordisco no es canónico, pero el conjunto impresiona.

Tetraédrico.

Jump - SmallStranGer.
Lo vi aquí.

El tetraedro es una imagen de la transición entre segunda y tercera dimensión, es la figura mágica que puede ser tres siendo cuatro, es la piedra fundamental de la realización trascendente.  Pero nuestro tetraedro fue algo más inocente, nace como muchos proyectos, viviendo como huevo sin ser nada hasta que la urgencia, dubitación y ocasión determinaron su emergencia, a trazos grandes sin mucha planeación, buscando materiales habidos, incluyendo improvisaciones, el relleno fue feliz.  Se merecía más planeación en la disposición de las figuras y el desarrollo de los detalles.  El elemento trascendente pervive en las figuras geométricas, hasta ahí había algo de consciencia, incluir el trio iba más por una extensión de la idea hacia la carne, mucho despúes creí en la vinculación personalizada pero no fue una idea instigadora, tal vez apropiada por concenso pero bajo un rubor delator.
Hay todavía algunos detalles en la figura que establecen eslabones, principalmente el abrigo y la disposición geométrica, pero hace falta tridimensionalidad (que no sé si incluí en el tetraedro).
Silueta con horizonte bajo sobre fondo edulcorado, siempre funciona.

Zapatos.

Exhibit at Bata Shoe Museum Lifts the Skirts on Feminine Footwear.

Siempre que me encuentro con calzados que destacan por su estética intrínseca me remito inmediatamente a ese momento, y secundariamente a otro hito más difuso pero más formativo.  Para el primer momento la referencia es por afinidad, el objeto no es protagonistas sino muestra circunstancial de nuestra extrema sincronía; pero también es la raíz para dos vertientes argumentativas, una la incapacidad para concretar un símil y dos, un pendiente importante de crítica, comentario y análisis.  La segunda instancia parece que se ha quedado en mí, un rasgo tuyo que hace sólido en la construcción de mi admiración como concreto subjetivo, un rasgo accidentado por el posterior conocimiento de prendas prestadas, por su dilución durante algunas etapas y coronado por mi, ahora confesable, intervención coronada en rojo.

Sí sucedio, tal vez así.

-- - A girl name Jing.
Lo vi aquí.

No sé si podrías saberlo, es un conocimiento etéreo que luego de recuperarlo solo en sus detalles más evidentes, se me hace difícil de reconocer, otra vez el sol de nuestra esfera encandila concresiones y evaluaciones, y tal vez la idílica deformación que mira paraísos en el pasado explique más de lo que sucedió.
Aparentemente un momento constitutivo sí, pero secundario, se vive contigo discrepando de el comportamiento socialmente prescrito y tu cámara en mis manos, el columpio, alguna elevación, un vestido claro, liviano, complicado, complicándome con tu seteo y la perspectiva intrusiva.  Me pregunto si hay pruebas.
La imagen destaca como una falsa polaroid, la perspectiva es extraña (debe ser similar).

Fundido.

Be - FedericoCabrera.
Lo vi aquí.

Hay bastante aquí, la eterna dialéctica de el blanco y el negro, su mutua identidad, la figura que concilia representandose como fuente y negación de cada polo.  Sin ser correctamente concreto pero aproximadamente discursivo el blancoynegro está inmediatamente en dos lugares, en la recreación de sendos poemas (uno contigo, otro dentro de mí) y en la propuesta discursiva que nos ordena en concretos maniqueos o contínuos fluidos.  A un nivel más difuso hay otros referentes, pero fueron alimentados más tiempo en introspección y no parecen aceptar sistematizaciones.  El eslabón más inmediato a esta figura es la difusión a blanco y a negro de la manzana.
La imagen en sí es cautivante, la distribución de el negro se desarrolla proporcionalmente, la figura contiene la suficiente información para ser, su presencia, por fuerza, geografía y proporción, connota el cuadro.

Hubo una vez un banco.

-- - SimonGrossi.
Lo vi aquí.

Había una vez un banco que era todos los bancos y su existencia obligaba a todos los bancos a ser ese banco.
La lógica de la iconografía se basa en reducir los aspectos a un referente concreto, todas las escenas similares o que involucren constantes definidas, me remiten a un concreto específico.  Desearía haberte visto así.
Complica la estructura y la significancia la centralidad de la figura, en sus tres dimensiones.

Bossa a colores.

And three parasol stars - GiorgioTuma.

A veces la iconografía impone su dictadura; sin oponer razones veo que te he vinculado a ritmos concretos, incluso países e idiomas que exigen con inmediatez tu presencia vinculante, que se orientan con fuerza magnética para señalarte y señalar tus facetas, que extienden diligentes cadenas iconográficas que no tienen sentido mientras no te encuentran.
Es lo que se me ocurre en este momento sin que sea precisamente lo que encuentro.
Aquí te veo en la música, me veo en los colores (una versión que se perfilaba en tu compañía) y esos reflejos se concretan en un puente que habríamos de cruzar en el desarrollo de las estéticas.

Colors.

Bird song - Orange Pekoe.

Más la imagen que la música.
Un perfil delineado y una cabellera exuberante en colores; una dinámica de introducción violenta pero gracil.
Estaba proyectado que fueras tú, un poco de psicodelia y el lema en letras burbujeantes.
La música bien, acorde, capaz de identificarse aunque ese camino no lo andamos.

Nodos iconográficos.

GemmaWard - NickKnight.
Lo vi aquí.

Ya se había hecho evidente una tendencia a identificar el vínculo con las imágenes de gran masa oscura contrastando, dentro de esa línea general se marca una curva más acentuada añadiendo la disposición vectorial o una indicación de equilibrio dinámico explícito, además hay indicios de que un elemento que perfila la definición sería la disponibilidad de ampulosos ropajes superiores marcando la dinámica e incrementando la masa, desde la elegancia de un saco cruzado que catapulta líneas casi rectas a gran velocidad, pasando por el abrigo ondulante relativizando la figura, hasta la capa vaporosa o pesada con su valor (si la tensión es valor) agregado.
Y es así como inequívocamente esta imagen se agrupa en derredor de esos nodos, y es así como te vuelvo a encontrar mirando donde solo está lo que impresiona las mismas teclas que te cantaron.
Ya anotamos las referencias, la dinámica, la inercia progresiva, excepcionalmente no está la capilaridad características e inusualmente hallamos calzado alto y convexo, y si todavía habita tu ausencia debe ser (tal vez) porque hay más peso en las otras razones.
La imagen bonita, la dinámica bien clara, la cabeza accesoria y marcada por el poco aire superior y degollante inferior, parecería reclamable ese corte pero halla su respuesta en la construcción de la dinámica y el equilibrio de las masas.

Backness.

-- - DanielGaskin.
Lo vi aquí.

Es admisible cuestionar mi cualidad parcializada para evaluar, aunque sea sin apelar a los procesos internos, no solo las actitudes sino simplemente las acciones, pero es también parte de la imparcialidad recurrir a la parte complementaria y más aún, dar relevancia a la opinión autorizada,sin desmerecer el involucramiento.  Tal vez habría que cortar con la epistemología separando la opinión de el cuestionamiento como funciones de la lectura de una parte participante, desvincular las acepciones de la crítica abriendo una brecha conceptual entre la tres y la cuatro (diez y once sin la enmienda).
Restringir la analítica a la observancia de los eventos y acciones concretas, no solo permite reducir enormemente el área, sino que conjuga las directrices en una tónica más concreta y objetiva.  Adicionalmente proporciona un mayor grado de fisicalidad que ahora aprovecho para introducir lo que sería una acápite menor entre otras disquisiciones más comprometidas, combinando la imagen (que originalmente ocasiona toda la verborragia) y la expresión de otorgar la vista posterior implicando un giro axial desde una posición más comprometida.
Llegar hasta aquí ha vulnerado mi ánimo, solo decir que siempre he sentido una posición abierta (excepto unas jornadas) que no negaban ni despreciaban, pero tampoco rendían posición para alentar el desastre.  Convendría también relacionar con la comprensión anglófona de el texto y la frase.  Tal vez haya otra circunstancia que me sostenga mejor.
La imagen linda en su explicitez, y otra vez la redundancia de mencionar el efluvio capitular.

For you.

MissAppleTreeWasHere  - MojoFire.
Lo vi aquí.

Un contraste armónico, un primer plano denotativo, y lo nuestro como la connotación que confiere sentido.
Para ti.

Masa contraste.

DarkKnight - Imxanxillusion.
Lo vi aquí.

Con tan poco ejercicio hay grandes resultados.  Voy liberando las constantes, voy afinando los contextos en sus objetos.
La masa contrastada es crítica.  La interrogante técnica quedría evaluar cuánto contraste y cuánta masa se hace necesaria para acercarme a ti.  La interrogante psicológica quedría saber cómo la masa contrastada se identifica y de qué manera.
Estoy soslayando los objetos concretos aunque no dejan de ser obvios.  Hay uno especialmente doloroso, su amplitud no me deja analizar mejor.  La capa onoasta que no compartimos, que al ser asertiva en ti con tanta alegría propósitiva y receptiva, que se armó como una pieza clave en la unificación de mis referentes teórico emotivos, que dejó tan grande ausencia de futuro

Interpelando el viento.

SaltosIII - MaripiV.

Hay identificación en la sensación de vértigo frente a la libertad, a la enajenación progresiva individual, pero con más fuerza asalta el cuestionamiento a las concepciones de el par globo - nube.
Se cuestiona la personalidad por ser natural y suave, inasible, ideal; el otro es más concreto, un producto industrial y comprensible, su enajenación se asocia con pérdida más que liberación.  La remisión a la Conquistada termina por conmover todo el panorama y se me exige una recategorización.
Conservo la belleza.